潮剧著名表演艺术家姚璇秋离开我们已一年有余，但她的名字永远和潮剧镌刻在一起，她的艺术成就与人格魅力，也永远留在我们心中。日前，姚璇秋老师的首位入室弟子吴玲儿在接受记者采访时，深情谈及恩师当年悉心的传授与栽培，由衷而言：“老师一招一式教我演‘五娘’，引领我走上潮剧艺术之路，我很庆幸成为她的学生。她对艺术的认真追求与无私付出，是当年许多潮剧老艺人所共有的艺德……”

与老艺人同台演出一招一式皆是学问

吴玲儿1978年毕业于汕头戏曲学校，是潮剧著名闺门旦、青衣，其饰演的《陈三五娘》中的黄五娘、《苏六娘》中的苏六娘、《偷诗》的陈妙嫦、《柴房会》的莫二娘、《王熙凤》的尤二姐、《蓝继子》的蓝王氏、《飞龙女》的皇甫飞龙，《柳玉娘》中的柳玉娘等许多角色均深入人心，为观众所熟悉和喜爱。

“璇秋老师因为成功扮演了‘黄五娘’‘苏六娘’‘陈璧娘’‘李三娘’等角色而被当时圈内同辈和一些观众尊称为‘阿娘’。平时我们喜欢称呼她为‘秋姨’。”说起老师，吴玲儿倍感亲切。1978年，广东潮剧院恢复建制，汕头地区潮剧团、青年实验潮剧团归并入潮剧院，一批批潮剧演员及艺术骨干先后归队，潮剧重焕勃勃生机，一批经典剧目陆续复排，同时也新编创作了许多优秀剧目，各剧团积极招揽人才，还招入一批毕业于戏校的青年演员作为新生力量，年方十七岁的吴玲儿也在此时进入潮剧院一团。吴玲儿告诉记者，自己在戏曲学校读书时学的都是现代戏，来剧团后才开始学古装戏。

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“刚开始时我们演的是婢女等配角，和老艺术家们同台演出，得以有机会在一旁仔细观摩老师们的表演，受益匪浅。”吴玲儿回忆，当时秋姨演《辞郎洲》中的陈璧娘，她则扮演戏中的一名渔女，同台演出，老师表演的脚步手法，她看在眼里，慢慢有了体会，并学会了走区位。

“我很喜欢看秋姨演戏，尤其是《陈三五娘》这出戏，觉得她演五娘是那么细腻到位，端庄典雅，每一个身段动作、每一句唱词念白都是那么美，被深深吸引的同时也暗暗记下来……”

“阿娘”慧眼收徒以戏带功细心传授

姚璇秋老师曾说“潮剧的传承，要从潮剧的承前和启后两部分讲起。我最大的期望是潮剧艺术能够薪火相传，一代接一代传下去。”而早在当年复排《陈三五娘》等传统戏时，她就提出了潮剧应该尽快培养青年演员传承传统戏的建议，当时剧院领导和老艺人也深有同感，由此，吴玲儿等一批来自戏校的“好苗子”得到传授栽培，在潮剧舞台上崭露头角。

吴玲儿说，当年她们一群小年轻跟着秋姨学《陈三五娘》这出戏，秋姨要从中挑选一名演黄五娘，就让10名青年女演员上台演唱戏中的选段并展示转身等身段动作，她很幸运地被秋姨选中。“见此良辰美景，恰似置身蓬莱……”聊及当年情景，吴玲儿边唱边比，记忆犹新。坐在一旁的方展荣老师忍不住插嘴：“当时，我和郑文风院长、陈彦副院长在台下观看，当看到玲儿表演时，他们说‘对了，就是她，有姚璇秋的影子！果真，璇秋姐一眼就相中了她。”就这样，因形象气质与表演韵味颇为贴合五娘这个角色，吴玲儿被慧眼识才的秋姨收为徒弟。

“当初学这个戏就是模仿跟学，以戏带功。”吴玲儿回忆，秋姨教她演“五娘”，可以说是“手把手”地教，一段戏一段戏，一招一式，一腔一调，唱、念、做细细示范，她模仿着学。端坐、转身、开扇、看诗、念诗，点点滴滴都得有大家闺秀形象，就连拿扇也有学问：“观灯”场拿的是折扇，见到陌生人赶紧打开折扇挡住脸部；“花园场”拿的则是圆扇……吴玲儿说，除了唱做，秋姨还对她表演时的语气和情绪如何改善悉心指点。“当时心里是忐忑的，《陈三五娘》观众早就耳熟能详，秋姨又是我所敬重的名家，能得她传授实属幸运，万一学不好辜负了老师可怎么办！为了得到老师的肯定，我是鼓足了劲努力地学……”

让位年轻演员培养好苗子甘当“绿叶”

彼时，吴玲儿虽然刚入门学传统戏，但秋姨细心耐心的示范、点拨和引导，使她增强了信心。“‘五娘’这个角色是闺门旦行当，她养在深闺从未出门，单纯可爱，端庄稳重，羞涩内敛……”在老师的指导下吴玲儿学会了潮剧旦行功法，并很快入戏，她演的五娘身段动作透出年轻曼妙，举止端庄稳重，唱腔委婉清丽，烂漫单纯、矜持典雅的大家闺秀形象得到了众人的肯定，认为她的表演颇具“姚璇秋的味道”。

戏排后不久，恰逢1979年剧团赴泰国演出，《陈三五娘》被选为献演的第一出戏。在出国前的排练中，本来黄五娘是由秋姨扮演，但她表示自己已四十多岁，不太适合扮演少女五娘这个角色，提出让吴玲儿演《陈三五娘》上集。为了培养潮剧事业接班人，秋姨无私地把演出机会让给青年演员。深得名师真传的吴玲儿，扮演的黄五娘在异国舞台绽放光彩。《陈三五娘》随之又赴新加坡、香港等地演出，所到之处均引起热烈反响，吴玲儿迅速蜚声海内外，从此迎来繁花似锦的艺术人生。

回忆恩师，吴玲儿说，当年黄钦锡、卢吟词等老一辈将各自最好的艺术传授给璇秋老师，她集合了多位师父各方面的优点，也传承了无私付出的艺德。谈及传承，吴玲儿说，戏曲非一日能学就，而是长期潜移默化，长年累积下来的。“潮剧舞台上看似简单的动作，其实是很有讲究的，每一个动作都得规范，手势并非比得越多越好，而是得恰到好处，眼神也不能乱转，目光所及，手势所指，都有一个准确的定点。”她表示，传统戏曲传承，首先得守住根，守住潮剧独有的韵味，老中青演员同台演出，有利于提供更好的学习机会，希望能有更多经典剧目得到复排传承，也希望能有更多的青年演员得到名师指导，让潮剧艺术代代薪火相传。

（图片由受访者提供）

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