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设计师如何开个店23年不倒闭

2023-07-31 09:25:28    来源:顶端新闻


(资料图片仅供参考)

#顶端设计#

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开店、做品牌一向是诸多设计师的人生理想,毕竟比起为他人提供设计服务,为自己打工还是舒服许多的选择,同时还能将自己无处安放的创作欲和表达欲安置其中。然而设计师开店真有那么容易吗?之前国内知名设计师刘治治在作客播客节目曾说,设计师开店是一个天然的大坑;我们也观察到很多国内设计师成立的品牌在惊艳开场后陷入存活边缘,更像是昙花一现,难以持续。

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邻国日本的设计师长冈贤明却实实在在经营起了名为D&Department的二手商店,至今持续了23年,即便在经济下行的当下,仍持续经营着数家食堂、美术馆,完全将D&Department做成了一个成功的文化品牌。那么,今天就随我们一起看看,他是如何做的?

▲D&DEPARTMENT KYOTO by 京都造形艺术大学

极具本地特色的门店和简约的氛围,使得很多人对D&Department品牌的第一印象是"日式生活美学",即便去过他们某一家店铺的笔者也会有这样的感受。然而长冈贤明则表示,D&Department并不是想要变成美学专家,而是给想要提升生活品质的人们搭建的社区活动中心。虽然D&Department的门店去掉了多余的装饰,仅仅使用简单的钢材和木板作为货架,说明文字也很少,几乎没有叫卖的氛围和抢夺消费者注意力的绚烂色彩,更像是步入了门店的仓库。但依然能够感受到品牌的特质和气息,这或许是因为设计即便克制,但依然将品牌的DNA即"D"超级符号融入了门店的各个触点,不过于抢占视线,也不过于隐匿其中,同时挖掘各地的原料,重新振作D&Department的专属包装,实现共赢。仅有视觉符号也不能使得品牌统一感如此明显,笔者认为D&Department之所以能建立独树一帜的品牌辨识度,还离不开设计师的品味,是设计师的品味使得品牌产生了自然的和谐统一。 商店里所售卖的商品弥漫着人的品味和喜好,都是回收利用的和再版的物品,而这一想法最初来自长冈贤明的收集库。作为一个爱收集的人,他发现有许多旧的物品通过再改造依然能够发挥最初的功能,尤其是上世纪60年代日本生产商按照"全世界通用的标准"所生产的产品(那个时候也是日本匠人精神最盛的时期),于是推出了以" 60 VISION "为设计主题的企划项目,最著名的"k椅"便是其中的产物。浏览D&Department的社交媒体,会发现从今年的3月到6月,整整3个月都围绕着旗下旅游杂志d Design最新一期神奈川特辑的内容进行着宣传,并同步在d食堂也进行相应的当地美食试吃、教学workshop活动。 自2009年开始,D&Department开始出版旅游杂志d Design,但与其说是旅游杂志,笔者觉得更像是在地杂志。日本共有47个都道府县,编辑团队会用两个月的时间走遍全国,仿佛自己就生活在那里一样,去接触当地的人,探索当地的店铺,并邀请当地的作家和编辑从他们的角度撰稿介绍本地。此外,编辑部自身也会从"长效设计"的角度,从"观光、饮食、购物、咖啡馆、住宿、人物"六大类中,只挑选和介绍那些真正打动他们的东西。而d Design杂志的闪光点,与其说是对于设计的重视,不如说是"过剩"的设计力外溢的产物。旅行地图要团队手绘,杂志封面要挑选当地的包装或艺术家作品或插画师创作,无不体现着团队特别的审美品味和联想力。不可忽视的还有D&Department对于本地音乐文化和表演艺术的挖掘,他们不仅会选取当地打动他们的表演形式,不论是儿童合唱团还是本地音乐人,甚至是过于传统不被年轻人喜爱的落语,还会为其重新设计封面和海报等视觉,被遗忘的当地声乐也在他们的重新设计下焕发光彩,长长久久地打动着后来者。长冈贤明最为著名的,也是支撑D&DEPARTMENT品牌的核心理念,便是long life design,即长效设计,以"想再一次拥有"的普通物件作为考量标准,经过简单的改造和包装,更长久地发挥既有物品的价值。在这样的价值观指导下,D&DEPARTMENT对许多二手物品进行了再发现和修复,并售卖出比原价还高的价格,也依旧有人为此买单。在设计事务所经历了数年的工作,长冈贤明成为了一个反消费主义达人,他认为市面上的许多设计并没有内在的逻辑,仅仅是为了商业消费而设计出来的产物。因此,他在开设D&DEPARTMENT的时候,秉承"不新做"而是创造性再利用的想法,将其他品牌购物袋回收再利用,贴上D&DEPARTMENT的胶带,就变成自家的专用购物袋。而当长效设计的理念和在地文化发生碰撞,便诞生了d47计划。 长冈尝试在日本47 个都道府县开辟D&DEPARTMENT 的实体店,目前已经实现了大半。 店中收录各地的本土设计,像是收集在地文化的买手店,选取本地的代表性产品,并通过包装的再设计,吸引消费者的购买欲望。值得注意的是,选取标准依然是能够打动编辑部,每件产品都蕴含着制作者的心意和诚意。团队还发现日本各地工厂打样面料几乎都随意丢弃,感到可惜,便发起了LIFESTOCK项目,联合布料产地的专家,把生产环节无法使用的样布做成实用布袋,赋予DEAD"死库存"以LIFE"生生不息"。另外随着d47计划衍生出来的,还有d school、d食堂、d museum,都以强烈的策展思维串联起来,甚至有时候展览就在店铺里进行。但呈现方式依然是质朴的,这并不是因为成本,而是设计师认为,依靠包装出来的冲动促使消费购买的不一定是会实际使用的。上述这些看似商业拓展的行为,都是长冈贤明及其团队基于「长效设计」理念所生发出来的活动,就像是有核心养分的大树自然分化并生长出来的小树枝一样,这些表达使得品牌有了生命,甚至还担当起了链接人和人的社会角色,与消费者进行着长久而真实的交流沟通。

在当下,很多人喜欢参观店铺,看商品好坏是其次,更多是在感受空间想传递的品牌精神,但是什么样的品牌精神受到人们的喜爱和欢迎呢?曾经有人归纳出16型品牌人格,但在笔者看来大可不必局限于16种,小众的性格有小众的受众,品牌和人一样,千千万万,发现品牌的精神和性格也是乐趣之一。

D&DEPARTMENT所倡导的「长效设计」自然不是每一个人都欣赏和喜欢的,极繁主义和购物狂或许就不赞同,但是品牌传递出来的真诚则是每个人都能感受到并且多少被打动的。相信在未来,品牌能够百花齐放,设计师也能够随着品牌的多样化、市场的完善和成熟而寻找到自己的受众,打造出属于自己的店和品牌,过上靠品味吃饭的日子,让我们静候那天的到来吧。

来源:设计便利店

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